Noche de Peli

Wednesday, January 25, 2012

La Chica del Dragón Tatuado / The Girl with the Dragon Tattoo

Director: David Fincher
Guion: Steve Fincher
Actores: Rooney Mara, Daniel Craig, Stellan Skarsgard, Robin Wright.
Año: 2011

Duración: 2 horas 40 minutos.

Calificación: "Churrasco con ensalada".
Esto en número sería: 3 sobre 5.

Si tenes pensado ir a ver "La chica del dragón tatuado" antes anda al baño, la película dura casi 3 horas.

Me resulta extraño que el titulo diga "la chica", sobre todo porque "la chica" tiene nombre, no se a mi me resulta extraño.
La película es de las típicas de "investigación", Daniel Craig es un periodista que tras una mala pasada de publicar una información errónea, pasa a estar en el peor momento de su vida laboral y en relación a su vida privada esta separado, ya que tiene un amorío con la jefa de la "redacción" que él dejo a su mujer y ella sigue casada, extrañamente otro de los personajes que aparece en la película una vez, es amante de uno, acá claramente se ve que el director fue cuerneado por su mujer, o él es infiel y quiere demostrar que las mujeres también pueden ser infieles.
Lo contrata un viejito poderosisimo para que escriba sus memorias, entonces le da una casa donde él se pone a recolectar información, el viejito le cuenta que su sobrina querida la mataron/desapareció, hace muchos años, y aparecen una seria de muertes, entonces se centra en investigar donde está la sobrina y sobre las muertes en serie. La verdad que por momento me perdí, porque aparecían muchos nombres y descripciones de gente que me mareo, la chica del dragón tatuado es como un estilo de hacker, investigadora que ayuda a Faniel Craig.
La película esta bien, las 2 horas 40 ni se notan la verdad, pero por las dudas vayan al baño antes porque si no si la van a notar.

Si cuando termina se quedan mal con la última imagen, parece que esto es una trilogia, así que la historia sigue... no perdemos las esperanzas.

Thursday, January 12, 2012

El Gato con botas (3D)

Dirección: Chris Miller

Guión: Tom Wheeler
Gente que habla: Antonio Banderas, Salma Hayek, Guillermo del Toro, Zach Galifianakis

Año: 2011

Calificación:
- Para un público de entre 3 y 12 años: 2 de 5

- Para un público de entre 12 y 1000 años: 3.5 de 5

Tuve que poner dos calificaciones porque por momentos la película es un drama y por otros (muy pocos, lamentablemente) es una película graciosa para chicos.

El 3D claramente le da un toque distinto, porque para eso sirve el 3D: para que creas que la película que estás viendo es genial, aunque no esté pasando nada.

No voy a decir nada sobre el argumento porque solo se trata de una aventura bien trillada, donde hay un amigo de la infancia que se hace malo pero vuelve y se hace bueno, la aparición de una gata luchadora y ladrona pero seductora, dos villanos, bla bla bla.

Leí por ahí que la única función de esta película es que se luzca Antonio Banderas, son su acento español y sexy. Una pena, pero es cierto.

Tiene algunos momentos divertidos, sobre todo al principio, sin contar un duelo de baile muy bueno donde dos gatitos mueven sus cachas al ritmo del flamenco, pero un poco antes de la mitad ya se transforma en un drama que va a disfrutar más tu mamá que vos que tenés 8 años.

La sala estaba llena de gente como yo, grandotes sin infancia que van a reírse al cine con películas animadas, pero creo que todos salimos con la misma sensación de habernos reído muy poco (y ni siquiera de haber llorado, como con Toy Story 3).

Si la onda nueva es hacer películas para chicos con tinte amargo como Rango (que en realidad es más filosófica y está mejor hecha), voy a tener que empezar a ver películas para grandes y se acabó el problema.

Eso si, la carita de Madre mirando una peli en 3D por primera no tuvo precio.

Monday, January 9, 2012

50/50

Director: Jonathan Levine

Guion: Will Reiser

Actores: Joseph Gordon-Levitt, Seth Rogen, Anna Kendrick, Bryce Dallas Howard.

Año: 2011

Calificación: "No tenes hambre pero adelante tuyo había una vainilla y te la comiste"

Esto en números seria: 2 sobre 5

Uno a veces va al cine porque justo el director que nos gusta estrena película, otras veces porque nos recomendaron mucho una película y otras porque simplemente pinto ir al cine, entonces uno busca mas un horario cómodo en un cine cómodo que una película interesante para ver, sinceramente camino al cine me entere que película íbamos a ver y maso menos de que se trataba.

La película trata de un chico saludable que un día va al medico y le detectan cáncer, creo que con eso dije todo, ya pueden imaginar de que se trata la película. Tiene momentos graciosos, momentos de golpes bajos, también tiene los típicos momentos; el pibe yendo en bondi con la mirada perdida, el chico caminando bajo la lluvia y todos esos cliché que hay en las películas dramáticas, lo divertido son los diálogos con su mejor amigo, un solteron con sentido del humor, después esta la novia, un padre con alzheimer y una madre que parece poderlo con todo y una ayudante terapéutica que para mi gusto es bastante insoportable.

Dato: por momento el pibe me hacia acordar a Luciano Pereyra.

Esta bien que en 500 days of summer su personaje era un pibe joven y acá hace de un enfermo de cáncer, pero me parece que a Joseph le cayeron los años.

Monday, December 12, 2011

La Piel que Habito

Director: Pedro Almodóvar.

Guion: Pedro Almodóvar

Actores: Antonio Banderas, Elena Anaya, Marisa Paredes, Jan Cornet.

Fotografía: José Luis Alcaine

Año: 2011

Calificación: "Llegar a Mar del Plata y comerte unas rabas"

Esto en números sería: 5 sobre 5.

Ya casi llegando al final, porque cada vez la están dando en menos cine, decidí ir a verla, no solo por ser Almodóvar si no también porque todos lo que la vieron me la recomendaron, dude, aveces dudo, y pienso "tal vez la película es genial, pero por mi estado de animo no logro disfrutarla como corresponde", después de todo el cine es el septimo arte, y una obra de arte uno al contemplarla le da el cierre.

Antonio Banderas es un cirujano, por momentos sentía que iba a sacar un perfume e iba a decir, "Be sexy, be yourself... Antonio Banderas" pero no, por suerte fueron pocos los momentos que pensaba en su perfume, pasa que verlo en traje, en fin.

La mujer de Antonio Banderas tiene un accidente con un auto y se quema, ante esta situación él comienza a investigar sobre la piel sintética, la verdad no puedo decir mucho, porque son de esas películas que tenes que ver dos veces, porque recien a la mitad de la película te empieza a caer la ficha y empezas a decir "ahh claro por eso tal cosa...." "ahh ahora entiendo porque en ese momento los dos...:". La película es tremenda, Antonio Banderas esta de la boina, la verdad no se cuan avanzada esta la ciencia, pero sería una película de ciencia ficción, me parece que no es posible lo que pasa, pero no se, como dije, no tengo idea si la ciencia esta tan avanzada para que sea posible un caso así. Pero es una genialidad.

Vayan a verla rápido antes que se vaya del cine.

Monday, November 21, 2011

26º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata

Como mandada especial (??) estuve en el festival de cine de Mar del Plata, fui un fin de semana así que solo vi 3 películas, acá les dejo mi opinión:

Dragonslayer

Director: Tristan Patterson

Fotografía: Eric Koretz

País:

Año: 2011

Clasificación: "Encontrar un paquete de galletitas que le quedan dos"

Esto en número sería 3 sobre 5.

Un documental, sobre la vida de un skater, el pibe tiene una vida punkrock, tiene un bebe, una novia y amigos, y va por ciudades andando, va por piletas abandonadas practicando y va sin saber a donde va, varias veces vomita, imagino que debe ser porque te debe marear esas "piletas" que tienen un nombre pero ahora me olvidé como era, pero él me la enseño a pronunciar... Cuestión que el pibe ahí va andando en skate, como si su tiempo se haya quedado ahí, con su novia de labios rojos y sus compañías, el skater parece que tuvo una vida de pro, no de macrista, si no de profesional, pero cayo en un "pozo depresivo" abandono todo, los sponsors lo abandonaron y medio que cayo en la malas y te muestra la película cuando el quiere "retomar" pero con todas las mañas y adicciones que lleva consigo, y te muestra varias miradas, los que están empezando, chicos chiquitos, y los que toman el skate como un hobby, los más grandes, y los que no pudieron salir de esa cultura skater mezcla de deporte, mezcla de barrio, mezcla de pertenecer, mezcla de muchas cosas... dicen que mezclar no hace bien.

The Rebelion of Red Maria

Director: Costas Zapas

Guión: Costas Zapaz

Actores: Andonis Papadopoulos, Christos Vernikos, Kostas Kourtaras.

País: Grecia.

Año 2011.

Clasificación: "comer algo que esta podrido"

Esto en números sería 1 sobre 5.

Esta es el horror, si lees la sinopsis dice algo así como "una suerte de musical punk sobre una pareja gay que se toma su libertad tan seriamente como para terminar confundiéndola con una licencia para matar." Sacando lo licencia para matar, yo flashee que podía ser una del estilo "Hedwig and the angry inch", no nunca piensen que por la sinopsis se puede parecer a un peliculon como hedwig... Arranca con 10 minutos insoportable, pero pensas que en algún momento algo va a cambiar, bueno no, cada vez se pone peor, mas molesta a la vista, si a los primero 4 minutos tenes pensado irte del cine, andate.

The Future

Directora: Miranda July

Guión: Miranda July

Actores: Miranda July, Hamish Linklater, David Warshofsky.

Fotografía: Nikolai von Graevenitz

País: Alemania/Estados Unidos

Año 2011.

Clasificación: "Comer dulce de leche con banana".

Esto en números sería 4 sobre 5.

Esta es hermosa! La película trata de una pareja dentro de un mundo, ese mundo son sus computadoras, hasta que deciden adoptar un gatito que esta enfermo, el gatito Paw Paw es de lo más hermoso, ves sus patitas, la cual una esta lastimada, y escuchas sus pensamientos y te emociona escuchar el gatito <3, te hace llorar un gatito lastimado!!, ellos cuando deciden adoptarlo y lo van a buscar, le anuncian que como esta enfermo se esta recuperando y que recién dentro de un mes lo van a poder adoptar, la ansiedad que eso les implica los hace llevar cambios abruptos en sus vida monótonas, y es tal el cambio que todo se deshace, pero por un super poder que tiene él, se que suena extraño que él tenga un superpoder, pero si ves la película, escuchar el pensamiento del gato y que él tengo un superpoder no te parece algo tan fantasioso.

Sunday, November 20, 2011

Hesher

Director: Spencer Susser
Guión: Spencer Susser, David Michod
Actores: Natalie Portman, Joseph Gordon-Levitt, Rainn Wilson, Devin Brochu

Calificación: 5 puntos en escala de época de Kill´em all.

Cada tanto encontramos esas peliculas que nos preguntamos como no tuvieron más repercusión. No se si es este caso pero con poco y buenas actuaciones te da un golpe directo en el pecho.

Primero: Me gusta Metallica, por lo que al ver esas letras en el titulo ya me tenía atrapado en un 50% sin hacer nada.

Segundo: Gordon Leavitt la viene pegando en estas peliculas semi independientes, con buenos actores y poco convencionales. Me cae bien.

Tercero: El resto del reparto tambien me gusta, que decir de Natalie Portman, y Wilson ya nos tiene agarrados con The Oficce. El papel del chico y de la abuela estan muy bien. Nada más que decir al respecto.

Cuarto: Esta es la historia de una familia devastada por una tragedia y la entrada agresiva e implacable de Hesher en sus vidas.

Quinto: ¿Quien es Hesher?. No sabemos, en principio un joven metalero al que le gusta resolver las cosas de un modo bastante práctico y violento.

Sexto: No me pidan genero, roza el drama, cierto tono de comedia por momentos y se pone realmente extraño en otros.

Séptimo: Lo único que puedo decirles es ¡¡¡¡¡¡¡Seek and Enjoy!!!!!!!!!

Friday, November 18, 2011

The Change-Up / Si Fueras Yo

Director: David Dobkin
Guión: Jon Lucas, Scott Moore
Actores: Jason Bateman, Ryan Reynolds, Olivia Wilde, Alan Arkin y Leslie Mann

Calificación:

El género de "cambio de cuerpo" ya se hizo alguna que otra vez. De hecho, se hizo varias veces. Es más, cada dos años se hace una película de cambio de cuerpo. En general son todas iguales, dos personas que se odian cambian de cuerpo, al final de la película vuelven a la normalidad y adquieren un nuevo respeto por la vida del otro y valor por su propia vida. Si Fueras Yo es diferente a todas las demás en ese ítem, pero cambia para peor.

La historia es más o menos así, a Ryan Reynolds nos lo presentan como un soltero ganador, que tiene todas las minas y además es actor. Jason Bateman está casado, tiene tres hijos, es un abogado adicto al trabajo totalmente sometido a su jefe, un abogado bastante idiota que no entendemos como escaló en la jerarquía de lo que aparenta una organización seria. A Ryan y a Jason nos los presentan como mejores amigos.

Ellos van a tomar una cerveza, Ryan se la pasa contando anécdotas de sus conquistas sexuales. Básicamente, Ryan no para de garchar, y cada mina esta mejor que la anterior. Y todas son ninfómanas. Jason, escucha con envidia y piensa que se caso demasiado joven. A la salida del bar, Jason no para de decir que envidia la vida de Ryan. Este, de la nada, empieza a decir que envidia la vida de Jason porque en la casa tiene una esposa que lo ama y blablabla. Entonces, aparece el truco mágico y al día siguiente, abra cadabra, cambiaron de cuerpo.

Lo que sigue es una hora de cuerpos mezclados, donde hay varios gags muy divertidos, pero la historia deja de tener sentido. Los actores cambian según lo que requiera el guion y ya nada es creíble. Resulta que Jason en realiad no era un ganador, cada mina que se garchaba era peor que la anterior. El pibe era un poco hijo de puta, pero no mucho. (Tal vez hubiese estado interesante que sea como Hugh Grant en About a Boy). Tiene una mala relación con su padre, sus trabajos de actuación son un desastre. Y, encina, por alguna razón nunca explicada también es el mejor amigo de la esposa de Jason.

Jason, en cambio, resultó ser un abogado súper exitoso que trabajo toda su vida para poder cumplir sus objetivos. En el fondo tiene buen corazón y no comprende del todo algunas cosas que están mal en su matrimonio.

Así que ahí van, Kevin y Jason, deambulando escenas y cambiando la personalidad según lo que requiera el guion. Y llegamos a darnos cuenta que en realidad no eran mejores amigos sino que se odiaban sin razón aparente, para volver a ser mejores amigos al rato. Con los personajes secundarios pasa algo similar. Alan Arkin es el padre de Ryan y Leslie Mann es la esposa de Kevin. La personalidad de ellos dos también cambia acorde a las necesidades del guion.

Para los 3/4s de peli llega el conflicto final y esto es lo que lo hace diferente a todas las películas del género "cambio de cuerpo". Dejen de leer aca si no quieren saber. Lo que pasa es que, cuando tienen la posibilidad de volver a sus cuerpos originales, deciden quedarse como estaban. Los dos encontraron un nuevo valor a la vida, pero en el cuerpo del otro. No tiene mucho sentido este giro. Que, encima, solo dura 5 minutos, porque después vuelven a recuperar el valor por su propia vida y los dos deciden que lo que realmente quieren es su cuerpo original. Creo que si se quedaban en el cuerpo del otro podrían haber hecho una secuela interesante.

Obviamente que al final lo logran y todos felices. Pero no genuinamente felices, sino felices porque eso decía el guion. La película es solamente eso, un rejunte de escenas no necesariamente conectadas con la anterior ni la siguiente, pero con varios gags divertidos. A favor tiene que todos los actores son muy buenos. Bah, no sé si son buenos, a mi me caen muy bien. Vale la pena ir a verla con un balde de pochoclos, pero solamente porque no hay nada mas en cartelera.

Sunday, November 6, 2011

Paranormal Activity / Actividad Paranormal

Director: Oren Peli
Guión: Oren Peli
Actores: Micah Sloat, Katie Featherston
Año: 2007

Calificación: 3 de 5

Falta muy poquito para el 31 de Octubre así que se me ocurrió tirar algunos títulos para que tengas en cuenta el día de Halloween. Bue, a tomar papel y lápiz. Se vienen las recomendaciones de La Opinóloga de Terror!

Aviso: Las películas que voy a recomendar son aptas para todo público. No es necesario ser fan del género y tener estómago para verlas.

Hoy, casi 4 años después, logré comprender el éxito de "Actividad Paranormal", una película que la hicieron con un presupuesto casi inexistente y que recaudó un absurdo de plata. Por qué esta película tuvo tanto éxito?!

Es que te sentís identificado porque esto sucede en el PRESENTE y en una casa como la tuya o la mía. Porque los protagonistas se enfrentan a la situación con los recursos que tienen (Por ejemplo: usan Internet para investigar). Acá no hay mansiones embrujadas ni casas abandonadas... los protagonistas tampoco son médiums o especialistas en el tema (No tienen equipos para grabar EVPs o cámaras termográficas). Ellos se la rebuscan como pueden y al darse cuenta que está ocurriendo algo raro en la casa, deciden filmar todo para probar que ellos no están imaginando nada... que realmente hay actividad paranormal.

"Actividad Paranormal" también tuvo éxito por que era para el público general... ya que no se ve mucho. Oren Peli (director) fue astuto y supo jugar con la insinuación. Por ejemplo: Mostrar puertas que se abren solas, mostrar pisadas (si la pensás, es una gilada... pero Oren Peli lo hizo muy bien). Sospechás (y mucho) pero no queda claro que es lo que sucede en el lugar... solo sabés que algo extraño está pasando y creo que eso es lo maravilloso de la película porque durante 1 hora y media de tu vida estás ansioso esperando una respuesta y te quedás sentado frente a la pantalla esperando que te la den para finalmente confirmar lo que tanto vos como los protagonistas suponían.

La historia de "Actividad Paranormal" es sencilla y bien ejecutada. Los actores han trabajado muy bien, estaban en sus manos hacer de esto un éxito o un fracaso ya que toda la atención está volcada en ellos. Por una parte tenemos a Katie, quien logra ser muy convincente con su actuación... realmente creés, sentís y sufrís lo que le está pasando. Su miedo es REAL. Por otra parte tenemos a Micah que aprovecha la situación para experimentar, para investigar y aunque te dan ganas de c-garlo a balazos por las decisiones que toma, creo que unos cuantos haríamos lo mismo (me incluyo en esto por que estoy segura que en vez de salir corriendo de la casa, intentaría buscar respuestas ya que soy una mina muy curiosa. No podría quedarme con la duda).

Definitivamente siento que "Actividad Paranormal" es una buena película para ver el día de Halloween. Quizás en el inicio sea un poco lenta pero minuto a minuto comienza a tomar intensidad y hacia el final la película dispara y realmente logra sorprender e impactar muy bien. Los momentos "Buuu!" son efectivos y estoy segura que más de uno va a saltar de la silla en alguna parte de la película.

Qué mejor que pasar Halloween viendo una película sobre fantasmas! De todos los subgéneros de terror, el paranormal sigue siendo uno de mis favoritos... y si te cuentan la historia en forma de documental (haciéndote creer que lo que estás por ver PUEDE SER REAL) bue, mejor todavía!

A no dejarla pasar!

Saturday, November 5, 2011

Grave Encounters

Director: The Vicious Brothers
Guión: The Vicious Brothers
Actores: Sean Rogerson, Juan Riedinger, Ashleigh Gryzko
Año: 2011

Calificación: 4 de 5

Y continúo con las recomendaciones para Halloween. Esta vez me vengo con algo POTENTE. Si te impactó "Actividad Paranormal" o "The Blair Witch Project" te digo... preparate por que esto te va a volar la capocha!!

Tengo una debilidad por los mockumentaries (películas vendidas como documentales pero que son más falsas que billete de 3 pesos) pero resulta que últimamente han lanzado demasiadas películas en este subgénero... entonces medio que perdió la gracia. Lo peor de todo es que sale un mockumentary y lo veo. Frases como: "Inspirado en hechos reales" o "Basado en hechos reales" ME PUEDEN!

Hace poco salió "Grave Encounters"... otro mockumentary más... y medio que ya me tenía un poco podrida saber a que me iba a enfrentar... pero te digo, esto me ha sorprendido muchísimo a tal grado que la considero una de las mejores películas de terror de año.

Lo que me encantó de "Grave Encounters" es que te da escalofríos, cuesta sacarla del sistema por que realmente logra afectarte. Terminás de ver esta película y la p-ta madre, ese temor no se va y andás por la casa prendiendo las luces ni que tuvieras 8 o 9 años.

Por si no viste muchos mockumentaries paranormales te cuento que usualmente la historia arranca igual: Un grupo de cazafantasmas se manda a un hospital o psiquiátrico o fábrica abandonada para investigar actividad paranormal. Cuando llegan al lugar, el grupo se toma el laburo muy en serio, sacan todos los equipos y empiezan a investigar (filmando todo lo que sucede). Después los fantasmas hacen de las suyas y el grupo no sobrevive (solo quedan los videos como evidencia).

"Grave Encounters" es el nombre de un reality show similar a "Ghost Hunters" o alguno de esos que pasan por el Discovery Channel. Este grupo se manda a un psiquiátrico no precisamente a buscar evidencia, más bien a inventarla. A ellos les importa una única cosa: Armar un buen episodio, entonces toda la evidencia que te muestran es falsa.

Y acá viene lo interesante... por que en este psiquiátrico la cosa es muy real y estos "cazafantasmas" se dan cuenta que... "mirá vos, los fantasmas existen..." (aunque es un poco tarde, te diría... por que ellos optaron por quedarse encerrados en el lugar durante 8 largas horas sin poder salir!! Mua ja ja...)

El forte de este subgénero son los famosos momentos BUUU! y "Grave Encounters" cumple bien en este aspecto con situaciones inesperadas y sorprendentes que te ponen la piel de gallina. A veces estás convencido que es lo que va a suceder... y quizás pasa lo que te imaginás... pero después pasan unas 3 o 4 cosas más que no te las viste venir ni por las tapas!!!!

En este aspecto la película logra ser muy efectiva (y ya quedaríamos conformers) sin embargo eso no es lo mejor de "Grave Encounters". Lo mejor, sin lugar a dudas, es que la historia es impredecible. 100% impredecible... por que rompe con las típicas estructuras del subgénero. Es imposible (y lo digo con total convicción) determinar que rumbo tomará la historia... lo cual desespera y mucho (cuando la veas, vas a entender muy bien a que me estoy refiriendo).

Desde el GET GO, "Grave Encounters" es una película que logra involucrarte. Sos parte del grupo... vivís la experiencia... sentís y sufrís lo mismo que los personajes. Sentís frustración, desesperación. Te altera, te provoca y tensiona muchísimo.

"Grave Encounters" es una película que sorprende minuto a minuto y que sabe golpear como pocas. Todo ha sido bien pensado y bien ejecutado. Le doy mucho crédito por que no contaron con un gran presupuesto y supieron hacer buen uso de los pocos recursos con los que contaban.

En 1999 nos enfrentamos a "The Blair Witch Project", una película que logró evolucionar el género con sencillez y astucia. Siento que "Grave Encounters" logró hacer lo mismo. Partiendo de un subgénero quemado, gastado y explotado... ha logrado renovarlo y revivirlo de manera extraordinaria.

Como dije... más que una película, "Grave Encounters" es una experiencia. Esto es digno de ser visto el día de Halloween! Esto es digno de ser visto y punto final!!

Imperdible!

Friday, October 21, 2011

Medianeras

Director: Gustavo Taretto.

Guión: Gustavo Taretto.

Actores: Pilar López de Ayala, Javier Drolas, Carla Peterson, Inés Efron, Rafael Ferro, Adrián Navarro

Fotografía: Leandro Martinez.

Año: 2011

Calificación: "Tener mucha hambre y comer ese pan con esa salsa extraña que al probarla te das cuenta que es deliciosa"

Esto en números sería 5 sobre 5. (suenan chicharras)

Como bien ya adelante esta película es un 5 sobre 5!, ¿será por esa extraña relación que me une a la arquitectura, de ir mirando mas para arriba que para abajo?, ¿será por mi amor incondicional a Wally? ¿Será porqué todos nos sentimos así?¿Será porque vivo en la ciudad?, no se porque será, pero esta película ME ENCANTO!. Las imágenes una por una son bellisimas, los personajes son tremendamente hermosos y no me refiero solo físicamente, la película me hizo pensar a cuando uno se muda y elige cada cosa para cada lugar, bueno así, como si todo tuviera que ver con todo y estuviese elegido con una precisión de cirujano, ves "Medianeras" y sentís que fue hecha cosita por cosita, minuciosamente, buscando que cada cosa tenga que ver con otra.

La historia en si es de él (Martín, con algunos problemas psicológicos, nada grabe) y ella (Mariana, recién separada y también con algunos problemas psicológicos, nada grabe) ambos viven en la ciudad, pero viven dos cambios menos que los demás, viven ahí, uno enfrente del otro, pero la "medianera" los separa, él se la pasa en la computadora, medio nerd, ella es decoradora de vidrieras, esta exponiendo algo suyo todo el tiempo, pero como si a ella nadie la viera. Ellos están ahí todo el tiempo, en esa ciudad que los va cruzando... y mientras tanto ella sigue buscando a Wally en la ciudad, su Wally.

Algo gracioso: mi mamá diciendo "-Mira ese es Watty".

Podría detallar miles de escenas, pero la verdad, vayan a verla, denle amor a sus ojos.

Friday, October 14, 2011

Duro de Matar 5 / Die Hard 5

El 14 de Febrero de 2013 se va a estrenar Duro de Matar 5.
25 años después de que Hans cayera desde el piso 40, John Mc Clane sigue siendo policía. Esta vez, tiene que ir a Rusia a sacar a su hijo de la cárcel. Pero nada es lo que parece y Bruce va a terminar matando muchos terroristas.

Me encanta la saga. Siempre tuve excelentes villanos. Alan Rickman la rompe en la primera parte. Jeremy Irons es una estrella en la 3. Timothy Olyphant es un actor que me gusta mucho, pero creo que queda eclipsado por los otros dos. Por suerte me olvide de la segunda película, la oveja negra de la saga.

Tengo ganas de verla. Lo único que me da algo de miedito es el director, John Moore, elegido por Bruce Willis. En su curriculum cuenta con joyas como Max Payne, La Profecía y Tras Líneas Enemigas.

Thursday, October 13, 2011

Red State

Director: Kevin Smith
Guión: Kevin Smith
Actores: John Goodman, Melissa Leo y Michael Parks
Año: 2011

Calificacion:

Kevin Smith (Clerks) se pasa al genero del thriller con esta ambiciosa propuesta que no escatima para nada en sus pretensiones.

Iniciamos con 3 jóvenes en la edad del pavo que son secuestrados por una secta ultra-religiosa que tiene una visión muy particular sobre dios. Michael Parks interpreta a el líder de este grupo de extremistas que buscara acabar con la vida de este trió.. Esto es apenas la semilla de la película puesto que aquí se desatan tremendas confrontaciones que le quitan todo lo slasher que podía tener y lo convierte en una pseudo-critica social muy arriesgada..

La película juega a ser demasiadas cosas y se termina quedando en muy poco. Juega a ser seria pero al mismo tiempo mantiene ese toque tan característico de Kevin Smith. Y va todo el tiempo de + a - llegando a un punto en donde nada de lo que vemos es creíble. Es pretenciosa hasta los huevos.. si me permiten decirlo.

Por otro lado, tenemos unas actuaciones bastante decentes, buenos valores de producción y un inicio muy prometedor que no tarda en desinflarse. Tiene el gore suficiente para hacer que una película de este tipo no decaiga... pero es que ni eso la salva. Con un buen guion podrían haber hecho maravillas con esta película.. Poco mas que comentar.

Monday, October 10, 2011

The Tree of Life / El Árbol de la Vida

Director: Terrence Malick
Guión: Terrence Malick
Actores: Brad Pitt, Sean Penn y Jessica Chastain
Año: 2011

Calificación:

Yo creo que esta película fue una apuesta. Es la única justificación que le encuentro. Para mí, el director dijo “voy a hacer un tráiler de 135 minutos”. Nadie le creyó, entonces él fue y lo hizo igual.

Terrence Malick es un director que hizo dos películas a principios de los 70s. Aparentemente, fueron dos obras de arte, yo nunca las vi. Después desapareció como por 20 años, que volvió e hizo La Delgada Línea Roja en el 98, que a mí me pareció muy buena. De ahí al ostracismo hasta el 2005, cuando hizo The New World, que es la historia de Pocahontas, pero la verdadera, no la de Disney. Tiene momentos lentos, pero en general está bastante bien.

Así llegamos al 2011 donde nos trajo El Árbol de la Vida. Yo fui al cine sin saber nada de nada de la película, solamente el director y que trabajaba Brad Pitt. Los primeros 10 minutos son raros, con imágenes difusas, fuera de foco y una voz en off que dice plegarias. Las imágenes nos dejan ver a Brad, su esposa y sus tres hijos, todos correteando por ahí. En un momento la voz habla de que los hijos es lo mejor que les paso mientras muestran al rubiecito. Y si, es obvio, el hijo va a morir. Dos minutos después, llega el cartero con un sobre (porque todo transcurre en los 50s) y la esposa llora. Ella lo llama a Brad y le dice algo, todo esto manteniendo las imágenes fuera de foco y abstractas. Pero todos sabemos que el hijo palmo.

De repente, hay un salto temporal y lo vemos a Sean Penn en la actualidad, en su casa, con su esposa. Es uno de los hijos de Brad. Sean va al laburo, habla por teléfono con el padre, pero no pasa nada.

Todo esto combinado con imágenes grandilocuentes de cataratas y maizales y elipses. Bellezas de la naturaleza junto con cosas que parecían los screensaves del Windows 3.1. También hay un fuego que aparece varias veces, al que solo le falta Froddo tirando el anillo. Mientras vemos estas imágenes, la voz de la mina reza y dice cosas del hijo. Pero todo muy pausado.

Después de cómo una hora de mirar el Windows Media Player, empiezan a pasar un par de cosas. Vemos la niñez de los chicos y que Brad Pitt era un padre re jodido y los niños sufren mucho. Los escasísimos diálogos ni siquiera son interesantes porque no le creo nada a nadie. A los 15 minutos vuelven las imágenes solemnes. Y así por otra hora más. Cerca del final, aparecen todos los personajes en una playa. Ves a Sean Penn abrazándose con Brad Pitt, todo atemporal. No estoy muy seguro del significado de todo eso. Es más, estoy seguro que no tiene significado. Como toda la parte religiosa no tiene sentido. Hay una parte donde aparecen murciélagos, no entendí para que. Incluso, me parece, que todo lo que estaba fuera de foco no fue hecho a propósito, sino que el camarógrafo estaba muy aburrido.

Me quede pensando en que no hay forma que esta película le guste a nadie. Es extremadamente aburrida. No pasa nada. Son imágenes sin ningún tipo de sentido ni ilación en conjunto con voces en off que hablan con demasiada pausa y paz que dan ganas de cagarlos a trompadas. Tendría que haber durando 7 minutos y todos nos íbamos diciendo “que lindo”.

A pesar de todo, hay dos grupos de personas que van a decir que la película es brillante. El primero, los críticos de cine que van a argumentar belleza y rezo de no sé donde. El segundo, la gente que tiene la imperiosa necesidad de decir que es inteligente. Pónganlo a prueba. Pero no le busquen significado a la película porque no lo tiene.

Saturday, October 1, 2011

Profugos

Critica de Profugos, la miniserie chilena que pasan por HBO.

Prófugos es pretenciosa, como los chilenos mismos. En lugar de intentar hacer algo bien, quieren hacer algo enorme y no les da. Se esfuerzan demasiado y el resultado es una bosta. Los chilenos creen que son suizos y se olvidan que son sudacas. Con la serie pasa lo mismo.

Empecé a verla porque tengo cierta debilidad cuando se intentan hacer cosas de este estilo en Latinoamérica. Me pareció una apuesta interesante que valía la pena hacer un esfuerzo por verla más allá del horripilante acento chileno.

La historia es más o menos así. Hay 4 tipos que van de Chile a Bolivia y entran un cargamento de cocaína líquida. Vicente, uno de esos 4 es el hijo de la Quica. La Quica esta presa pero es la más grosa de un cartel. Los otros 3 son: Salamanca, un ex revolucionario, Moreno que no me acuerdo que hace y Benjamín Vicuña, que es un policía encubierto.

Resulta que entran la cocaína líquida mezclada con botellas de vino y cuando iban a entregarla a cambio de no sé cuantos millones de Euros, aparece la policía y los del cartel de un tipo muy malo que se llama Aguilera y que tiene el pelo más feo que Pipo Gorosito. Entonces todos se tirotean con todos, los de Aguilera roban la plata, la cocaína explota y los 4 protagonistas quedan… adivinen… prófugos.

Resulta que ninguno de los 4 confía en el otro. Entonces, cada 10 minutos, se están apuntando con las pistolitas. Posta, cada 10 minutos, alguien de ellos le apunta a otro de ellos. Es absolutamente inverosímil. Entiendo que no confíes, pero no podes apuntarle a tu compañero cada 10 minutos porque te juro que no te creo que lo vas a matar.

Las historias en paralelo son las de Benjamín Vicuña, el policía encubierto que solía garcharse a la fiscal, pero ahora no lo hace más. El jefe de policía es un tipo muy pero muy malo. Cuando dice algo, pone cara de malo. Y si le responden que no, vuelve a repetir lo mismo pero separando en silabas con cara de más malo todavía. Además, es tan pero tan malo, que en realidad trabaja para el cartel de Aguilera. Pero cuando los vemos juntos, no se entiende quien trabaja para quien.

A Salamanca le aparece una hija y nos muestran un flashback de cómo quedo viudo y dejo a la hija con sus abuelos. No la vio como en 20 años, pero ahora se la secuestran. Y los prófugos la recuperan. Y también sacan de la cárcel a Quica. Porque son 4 nabos buscados por toda la policía del país y por el otro cartel, pero igual ellos ganan siempre. A pesar de no ser nada inteligentes y dos de ellos estar dándole a la merca cada 8 minutos. Y cada 4 minutos están sacando las pistolas del pantalón o volviéndoselas a poner en el pantalón.

En fin, una serie pretenciosa. Como los chilenos mismos.

Wednesday, September 28, 2011

Mi Primera Boda

Dirección: Ariel Winograd.
Guión: Patricio Vega.
Actores: Natalia Oreiro, Daniel Hendler, Muriel Santana, Martin Piroyansky.
Año: 2011

Calificación: "Comer en Mac Donalds". Esto en número sería 3 sobre 5.

Tenía muchas ganas de comer pochoclos y comentar la película y que nadie me diga "Shh Shh", esta película es para eso, donde podes comentar, atender el teléfono y comer pochoclos, no por eso es mala, simplemente uno ya sabe que se va a encontrar con lo que se encuentra, lo que si, los actores "secundarios" pasan a un primer plano dejando a Oreiro y Hendler en un segundo plano completamente, las risas se la llevan ellos, lo mejor de la película los diálogos, me reí mucho, con fuerza, hasta en momentos casi que daban ganas de reír y aplaudir, también yo la vi un martes después de trabajar, estudiar e ir a spinning, llegue a casa me bañe y salí al cine, por ende estaba con ganas de no pensar mucho, divertirme y cumplió, sirve para entretener, después la película en si es muy obvia, tiene los cliché de las típicas películas de casamiento con enredos, pero no por eso es mala.

Cumple la función de hacerte reír.

Si tengo que resumir la película sería: Él Judío (no practicante), Ella Católica (no practicante), se casan con todos los lujos del mundo. Él medio boby, Ella una obsesiva, él se cree menos que ella y quiere que todo salgo bien, pero no, todo sale mal, por culpa de él, que intenta que todo salga bien y ella este feliz.

Si te estas por casar, excepto que seas millonario y hagas alta fiesta, no te vas a sentir identificado.

Sunday, September 18, 2011

El Estudiante

Dirección: Santiago Mitre.
Guión: Santiago Mitre.
Actores: Esteban Lamothe, Romina Paula, Ricardo Félix, Valeria Correa.
Año: 2011

Calificación: "El placer de tomar una coca cola helada después de un día de calor en microcentro". Esto en número sería 5 sobre 5.

Esta película la proyectaron este año en el BAFICI, por suerte hubo un cerebro prendido y decidió darla en algunos cines de nuevo, si no me equivoco en la Sala: Leopoldo Lugones del teatro San Martín, no se por cuanto tiempo más, pero la deberían dar en otros cines y regalar el DVD y todas aquellas personas que van a universidades públicas, deberían de verla y los que no también.

La película trata de un adolescente que vive en el interior y viene a Buenos Aires a estudiar, se encuentra en una ciudad con jóvenes y también política estudiantil. Te muestra como la política corrompe en las universidades, que no siempre las cosas son como parecen ser.

Es una película que te llena de impotencia, y de orgullo sobre el joven con principios. Una película que te llena, como si cada parte fuera única. Como verán me gusto demasiado, es más, del BAFICI, de todas las que vi, fue la mejor!. Así que si tienen la oportunidad, o lo que sea.
No se la pierdan.

Friday, September 16, 2011

Fright Night

Director: Craig Gillespie
Actores: Anton Yelchin, Colin Farrel, David Tennant
Año: 2011

Calificacion:

(A pesar de las criticas..) Si quieres ver una simple película con la única pretensión de divertirte y hacerte pasar un buen rato, esto es para ti.

Noche de miedo es un remake de una de las mejores películas de terror/comedia de los 80s. La historia va sobre Chekov 2.0/ Anton Yelchin que hace a un chico nada popular que de alguna manera se ha ligado con la chica mas popular del instituto, parece que todo va bien. hasta que un nuevo vecino(interpretado por el buen Colin Farrel) se instala en la casa de al lado , mismo que resulta ser un vampiro y ahora si no quiere que se coma a su madre, a su novia y a el mismo tendrá que recurrir al Doctor Who/David Tennant que es un presentador gótico caza-monstruos de Las Vegas y así juntos clavarle una estaca para terminar con el de una vez por todas.

Esa es la premisa de esta película, absténganse los no aficionados al genero. El resto se la pasara increíble.

Creo que de alguna manera le falto tomarse menos en serio a si misma.. pero de cualquier modo nos reímos con ella y no de ella, en estos tiempos eso es un plus.
Muy divertida y recomendable..

Atentos al simpático cameo del vampiro de la película original en la escena de la carretera.

Thursday, September 15, 2011

Sin limites / Limitless

Director: Neil Burger
Guión: Leslie Dixon (novela de Adam Glinn)
Actores: Bradley Cooper, Robert De Niro, Abbie Cornish
Año: 2011

Calificación: 2 y medio de 5

La película tiene, para todos aquellos lectores de ciencia ficción, una trama un tanto trillada que no te va a sorprender. Si usted no es habitue de este tipo de literatura probablemente... le pase lo mismo.

Vayamos al argumento: escritor bloqueado y en caida libre recibe una droga que expande sus limites cerebrales al máximo bajo la premisa "usted solo utiliza el 20% de su capacidad mental". Claramente el sujeto no solo conseguirá escribir con fluidez, sino que también sera capaz de hacer de todo. Le damos diez minutos más de pelicula y empieza a volar.

Sin embargo, si dejamos estos detalles de lado, la pelicula se sostiene a fuerza de vértigo. No es Crank pero lo intenta por momentos. Tanto Bradley Cooper como De Niro cumplen sus papeles y los sucesos, no tanto la trama, te llevan a entretenerte.

Al fin y al cabo es eso, entretenimiento puro, he leido alguna crítica y no encuentro tanta moraleja aleccionadora sobre nada y si la hay me resulta bastante burda y excesiva. No es necesario darle un sentido que no alcanza.

Creo que es un intento para ver cuanta gente atrae Cooper como actor estelar y por si las dudas le pegaron a De Niro.

Vaya, cómprese pochoclo, disfrute y listo (o mejor, la ve en Cuevana y se ahorra la plata)

Tuesday, September 13, 2011

Mi Primera Boda

Dirección: Ariel Winograd
Guión: Patricio Vega
Actores: Natalia Oreiro, Daniel Hendler, Martín Piroyansky, Imanol Arias, Muriel Santa Ana
Año: 2011

Calificación: 3 de 5

Si vieron el trailer, la sinópsis es irrelevante porque solo de eso se trata toda la película.
La dupla Oreiro- Hendler no me convenció del todo, pero para la "moraleja" de la historia, viene como anillo al dedo.

La novia es una señorita de clase que se casa con quien en mis sueños es mi futuro marido, y que en la película hace el papel de un hombre común y corriente, de esos que les gustan a las señoritas de clase.

Lo mejor de la peli son las actuaciones de los amigos. Si bien salen poco y no tienen un papel relevante (salvo Martín Piroyansky que es el primo boludo - a quien el papel le sale muy bien). Sin embargo, creo que son el fiel reflejos de los especímenes que encontramos en los casamientos, fiestas de quince y bautismo de los sobrinos.
Otro punto a favor son el cura y el rabino, los dos Les Luthiers Marcos Mundstock y Daniel Ravinovich que además de tener ese tono humorístico inteligente, tienen voces altamente escuchables (ok, a mi me gusta escuchar las voces de los Les Luthiers hasta cuando hablan).
Con actores de películas de culto, Ariel Winograd hizo una película más ATP. Buena idea, pero a mi juicio podría haber hecho una más under y ganaba.

Lo peor de la peli es... no podría decirlo. Hay algo que no cierra. Pareciera que ahora todo tiene que tratarse de judíos vs. católicos (Véase películas como Cara de Queso) y lo encuentro algo cliché.
Pero si quieren reírse un rato sobre las parejas "interraciales religiosamente hablando", esta es su película. Además, para los que están por casarse viene como anillo al dedo para replantear su lista de invitados.

Sunday, September 4, 2011

Violanchelo (Amor, dolor y vice versa)

Direccion: Alfonso Pineda Ulloa
Guion: Blas Valdez, Alex Marino
Actores: Barbara Mori, Leonardo Sbaraglia, Joaquin Cosio.
Año: 2009

Calificacion:

Violanchelo (con su titulo final telenovelero "Amor, dolor y viceversa") es una de esas muchas películas que pasaron sin pena ni gloria en las taquillas, la única diferencia es que aquí hay una propuesta distinta que es digna de analizar.

Primeramente, el guion y la idea central de la película son bastante buenos. No estoy tan seguro de la realización y el resultado final.
La película empieza con la chica (Barbara Mori) que sueña con un príncipe azul (Leonardo Sbaraglia) que aparentemente solo existe en sus sueños.
Después la historia muta a un Thriller y conocemos que este hombre si existe y sueña con la misma mujer pero la variante es que ella intenta asesinarlo en sus sueños.
La película muta una vez mas y es ahí cuando todo se vuelve enfermizo y las cosas comienzan a cobrar algo de sentido.. No me gustaria contar mas para no arruinar(les) la historia.

Como el titulo indica.."Amor, dolor y viceversa" son 3 historias. 3 puntos de vista y una única verdad que suponemos hay que descifrar.
Es de esas películas que van sobre el mundo subconsciente mezclándose con el real. A pesar de lo poco original la premisa es en si bastante buena.. A mi gusto es en la ejecución en donde falla con muchas escenas fuera de lugar y unas actuaciones algo débiles.

Interesante el soundtrack con un cover de la cancion "Dejate caer" de Los Tres.

De cualquier manera es recomendada para los seguidores del cine latino. Juzguen ustedes.